Del 28 de juny al 12 de juliol. | Cicle de cinema a la fresca a la Barceloneta

Del 28 de juny al 12 de juliol.
Cicle de cinema a la fresca


Cicle Allan Sekula de cinema a la fresca a la Barceloneta. Totes les sessions són gratuïtes.


The Forgotten Space, 2010

La pel·lícula segueix la càrrega de contenidors a bord de vaixells, barcasses, trens i camions, escoltant els treballadors, enginyers, planificadors, polítics i els marginats pel sistema de transport global. Com diu el mateix Allan Sekula, "la nostra pel·lícula gira entorn de la globalització i el mar, l’espai oblidat de la nostra modernitat".

Autor: Allan Sekula i Noël Burch. | Durada: 112 min. | Calendari:Dimecres 28 de juny de 2017, a les 21.45 h. | Lloc: davant del Centre Cívic Barceloneta, carrer de la Conreria, 1-9, Barcelona. | Preu: gratuït. | Activitat en marc de l’exposició Allan Sekula. Sísif col·lectiu de la Fundació Antoni Tàpies i en col·laboració amb el Centre Cívic Barceloneta.





Marseille Après la Guerre, 2015, i Tsukiji, 2001 (Sessió doble)

Marseille Après la Guerre, 2015

La pel·lícula retrata els estibadors del port de Marsella després de la Segona Guerra Mundial, alhora que ret homenatge al cineasta senegalès Ousmane Sembène, un dels fundadors del Nou Cinema Africà de la dècada de 1960.

Autor: Billy Woodberry. | Durada: 10 min.


Tsukiji, 2001

Tsukiji és, en paraules del seu director, una "simfonia urbana" dedicada al mercat de peix més gran del món i un dels últims espais proletaris que queden a Tòquio.

Autor: Allan Sekula. | Durada: 43 min.


Calendari: dimecres 5 de juliol de 2017, a les 21.45 h. | Lloc: enfront del Centre Cívic Barceloneta, carrer de la Conreria, 1-9, Barcelona. | Preu: gratuït. | Activitat en marc de l’exposició Allan Sekula. Sísif col·lectiu de la Fundació Antoni Tàpies i en col·laboració amb el Centre Cívic Barceloneta.






Costa da morte, 2013

La pel·lícula s’endinsa en la regió gallega a través de les persones que l’habiten, i dóna testimoni del seu treball i de la relació que mantenen amb l’entorn natural.

Autor: Lois Patiño. | Durada: 83 min. | Calendari: dimecres 12 de juliol de 2017, a les 21.45 h. | Lloc: davant del Centre Cívic Barceloneta, carrer de la Conreria, 1-9, Barcelona. | Preu: gratuït. | Activitat en col·laboració amb el Centre Cívic Barceloneta.


Organitza: 

Fundació Antoni Tàpies
Carrer Aragó, 255
08007 Barcelona, Catalunya

#cinema #artistes#fotografia #video #historia #catalunya #barcelona #museus

"Objections. El què desencadenen els objectes" a la Fundació Tàpies

Dimecres 28 de juny, 19 h.
Objections. El què desencadenen els objectes

Antonio Gagliano i Patricia Esquivias presentaran els seus treballs en el marc del projecte "Objections". Introducció de Soledad Gutiérrez. Activitat gratuïta.

El projecte Objections va néixer amb la voluntat d'investigar a través dels objectes el potencial immaterial, col·lectiu i de relació de la pràctica artística contemporània i els reptes que aquest tipus de pràctiques ens plantegen a nivell institucional. En una primera fase del projecte, vam crear una petita col·lecció d'objectes de rebuig de l'entorn quotidià a partir de la investigació que va dur a terme Blanca Callén. A partir d'aquests objectes, i continuant amb el procés de treball i investigació, hem convidat diferents artistes a treballar-hi i a integrar-los en les seves pràctiques artístiques. Al llarg d'aquests últims mesos hem presentat diferents moments dels processos de recerca de cada un dels artistes col·laboradors. Oriol Vilanova ens va acompanyar en un taller amb alumnes de L'Escola Massana amb els quals vam reflexionar sobre el valor d'intercanvi dels objectes, al mateix temps que ells participaven en la performance Muntatge (2017); Grace Ndiritu ens va guiar en un viatge xamànic amb l'acció Somiant que el museu torna a la vida: la vida interior dels objectes (2017).

Ara, i en forma de trobada, compartirem els processos de treball que han desenvolupat els artistes Patricia Esquivias i Antonio Gagliano a partir de la nostra invitació. Un dels interessos que hi ha darrere d'aquesta invitació és la voluntat del projecte de re-significar el paper dels objectes a través de la construcció de noves narratives, de crear nous llocs des dels quals mirar la nostra realitat material. Per això Esquivias s'ha centrat en la cura d'éssers vius que, moltes vegades dins el marc de l'intercanvi capitalista, són tractats com a objectes inanimats qüestionant fins on arriba la responsabilitat de cada individu en relació als objectes amb què es relaciona. En el cas de Gagliano, el seu treball encarna la figura del narrador, per donar-li forma al projecte, establir unions i connexions entre els aspectes menys palpables o visibles d'aquest i per generar una nova imatge que ens apropa a una altra forma d'entendre'l.

Presentació dels treballs:

19.00 h Introducció a càrrec de Soledad Gutiérrez
19.15 h Antonio Gagliano
20.00 h Patricia Esquivias, A on anirà veloç, 2017

L'equip d'Objections a la Fundació Antoni Tàpies ha estat format per Soledad Gutiérrez i Laurence Rassel (comissariat), Blanca Callén (recerca), Linda Valdés i Núria Solé Bardalet (coordinació i activitats).

El què desencadenen els objectes és l'última part d'Objections. Manufactoies of Caring SpaceTime (MANCAST), un projecte europeu en col·laboració entre una xarxa internacional de museus formada per la Fundació Antoni Tàpies, FRAC Lorraine i el MSK de Gant. El projecte s'ha realitzat amb l'ajuda del programa Creative Europe. Programme of the European Union.

Durada: 2 h. | Calendari: dimecres 28 de juny del 2017, a les 19.00 h. | Preu: gratuït.

Fundació Antoni Tàpies
Carrer Aragó, 255
08007 Barcelona, Catalunya

#agenda #conferències #museus #catalunya #barcelona 

Els pescadors de la Barceloneta

Dimecres 5 de juliol de 2017, a les 16 h. | Activitat familiar gratuïta

Els pescadors de la Barceloneta

Sabies que encara queden pescadors a la ciutat de Barcelona? Descobrirem de la mà dels descendents d'una nissaga de pescadors de la Barceloneta els secrets i les dificultats d'aquest antic ofici. L'activitat tindrà lloc al Moll de Pescadors de la Barceloneta, un entorn únic i emblemàtic. Activitat familiar en el marc de l'exposició Allan Sekula. Sísif col·lectiu de la Fundació Antoni Tàpies. | Més informació



Fundació Antoni Tàpies
Carrer Aragó, 255
08007 Barcelona
www.fundaciotapies.org


#museus #familiar #infantil #agenda #barcelona #catalunya #patrimoni #historia

"Mis muertos | Dead Relations" de Uriginal a la N2 Galería de Barcelona



Exposició Mis muertos | Dead Relations, de l'artista català Uriginal (Uri Martínez).

L'exposició podrà visitar-se des del dijous 6 de juliol fins al 22 de setembre del 2017.

N2 Galeria
Carrer Enric Granados, 61
Barcelona, Catalunya


#galeries #barcelona #agenda #catalunya #exposicions 

22.06 - AVUI trobada oberta ACTE 37: Marc Larré al Nivell Zero



Fotografia Eric Pàmies


Trobada oberta ACTE 37: Marc Larré


La Fundació Suñol organitza una visita comentada a l'exposició ACTE 37: Marc Larré. De aquellas fotos estos barros a càrrec del propi artista amb motiu de la cloenda.

La mostra recull un projecte inèdit de Larré elaborat específicament pel Nivell Zero. Es tracta d'una investigació dedicada a la relació entre la fotografia i el fang que va més enllà d'entendre el fenomen fotogràfic com a document o representació, per tal de destacar el seu caràcter icònic i objectual. Així, s'estableix un vincle entre allò temporal i allò espacial. El fang, material flexible i anacrònic, permet remarcar aquesta dualitat i abocar els diferents camps semàntics propis de cada llenguatge.

AVUI dijous 22 de juny, a les 18h30
AMB LA PRESÈNCIA DE L'ARTISTA

Informació pràctica
Activitat gratuïta fins completar l'aforament
No cal inscripció prèvia
Accés per Rosselló 240


Nivell Zero
c/ Rosselló 240
08008 Barcelona
T +34 93 496 10 32
www.fundaciosunol.org

#museus #conferecies #barcelona #catalunya #agenda #gratis #fotografia

III Edició del Barcelona Gallery Weekend | 28 Setembre - 1 d'octubre 2017



Barcelona celebra la III edició del Barcelona Gallery Weekend

Del 28 de setembre a l'1 d'octubre se celebra la tercera edició del Barcelona Gallery Weekend, la cita artística anual de referència a Barcelona per a amants de l'art, col·leccionistes, professionals i artistes. Durant quatre dies Barcelona es converteix en el hub del sector artístic contemporani nacional i internacional.
 
24 galeries se sumen a la iniciativa organitzada per Art Barcelona, l'Associació de Galeries d'Art Contemporani de Barcelona, que en aquesta tercera edició es posiciona com una de les cites de referència en el calendari artístic europeu.
 
La tercera edició del BGW comptarà amb un ampli programa d'exposicions a les 23 galeries d'art contemporani i d'avantguarda seleccionades per un comitè d'experts. A més, inclou a la seva programació la Galeria Estrany-de la Mota en homenatge al recentment desaparegut galerista Antoni Estrany.
 
Com a programació paral·lela, l'esdeveniment ofereix un conjunt d'intervencions artístiques produïdes especialment per al BGW 2017 en llocs singulars de Barcelona, i l'exposició D'esquenes a la galeria, una mirada sobre les col·leccions privades dels galeristes participants del BGW.
 
A més, el BGW comptarà amb visites guiades i activitats especials per a professionals i per a tota la ciutadania.
 
En aquesta tercera edició el BGW llança un Programa d'Adquisicions adreçat a fundacions i / o empreses privades que es comprometen a adquirir almenys una obra d'entre les que s'exposaran durant l'esdeveniment. Les fundacions col·laboradores d'aquesta edició són la Blueproject Foundation i la Fundació Vila Casas.
 
Per tercer any consecutiu es confirma el Programa d'Amics, adreçat a particulars que vulguin ser part activa de l'esdeveniment a través de donacions. Cada any, un artista de renom col·labora amb el BGW cedint una obra d'edició limitada expressament realitzada per al Programa d'Amics. En les edicions anteriors, els artistes col·laboradors van ser Joan Fontcuberta (2015) i Ignasi Aballí (2016), i aquest any comptem amb la generosa col·laboració de l'artista Àngels Ribé, guanyadora del Premi Nacional de Cultura 2012.

El comitè de selecció del BGW 2017, format pels crítics i comissaris Juanjo Lahuerta, Frederic Montornés i Imma Prieto, ha triat les 23 galeries que formaran part de la tercera edició del BGW. A més, el BGW 2017 suma la Galeria Estrany-de la Mota a la seva programació com a homenatge al recentment desaparegut galerista Antoni Estrany. El BGW 2017 presenta obres de més de 50 artistes.

Les galeries seleccionades i els artistes que exposaran són:

ADN Galeria - Jordi Colomer
Àmbit Galeria d'Art - Lluís Blanc
Ana Mas Projects - Alberto Peral
àngels barcelona - Martha Rosler
Bombon Projects - Diane Guyot de Saint Michel
Dada Objet Trouvé - Dora Maar, André Lhote, Pablo Picasso, Man Ray
etHALL - Sergio Prego
Galeria Balaguer - Albert Gusi
Galeria Barbié - Nathan Altman, Marie Blanchard, Robert Delaunay, Albert Gleizes, Josep Granyer i Giralt, Juan Gris, Henri Laurens, Fernand Léger, Jean Metzinger, Amédée Ozenfant, Joaquín Torres García, Georges Valmier, Geer Van Velde
Galeria Carles Taché - Michael Joo
Galeria Contrast - Rafel Bestard, Juliane Hundertmark, Íñigo Navarro
Galeria Estrany-de la Mota (Homenatge) - Artistes per confirmar
Galeria Joan Prats - Julião Sarmento
Galeria Marc Domènech - Esteban Vicente
Galeria Senda - Stephan Balkenhol
Galeria Trama - Gonzalo Sicre, Ángel M.Charris
Mayoral - Joan Brossa, Alexander Calder, Marc Chagall, Salvador Dalí, Rene Magritte, Joan Miró, Pablo Picasso, Joan Ponç, Ángeles Santos, Antoni Tàpies, Remedios Varo
N2 Galeria - Isabel Muñoz
Nogueras Blanchard - Richard Wentworth
ProjecteSD - Iñaki Bonillas
RocioSantaCruz - Jean Denant
Sala Dalmau - J. FIN (José Vilató Ruiz)
Tasneem Gallery - Ixone Sádaba
Tat Art Barcelona - Vicky Uslé


Programació paral·lela del BGW 2017

El BGW 2017 compta amb el programa "Composicions", intervencions d'artistes representats per les galeries seleccionades i produïdes especialment per al BGW. Aquestes intervencions que es podran visitar de forma gratuïta únicament durant els quatre dies de l'esdeveniment, estaran ubicades en espais singulars i poc coneguts de la ciutat de Barcelona.

"Composicions" va ser iniciat i comissariat durant les dues primeres edicions per Latitudes i aquest any han assumit l'encàrrec Glòria Picazo -comissària independent, exdirectora del Centre d'Art La Panera- i Alexandra Laudo -comissària independent i directora d'Heroinas de la Cultura- .

A més, la programació paral·lela del BGW acull l'exposició D'esquenes a la galeria, una mostra comissariada per Joana Hurtado que mostra les col·leccions particulars dels galeristes que participen en el BGW 2017.

Properament s'anunciarà la programació completa.

El Barcelona Gallery Weekend és una iniciativa d'Art Barcelona i compta amb el suport de l'Ajuntament de Barcelona (ICUB), la Generalitat de Catalunya (ICEC), el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte i l'Ajuntament de l'Hospitalet de Llobregat; així com de col·laboradors privats com la Fundació Banc Sabadell, Abertis, la Fundación ARCO, la Fundació MACBA i la Fundació Catalunya Cultura; a més del compromís de Barcelona Global i del suport de L'Officiel com a Media Partner.
Tota la informació a www.barcelonagalleryweekend.com

#fires #barcelona #catalunya #galeries #agenda #exposicions #artistes

'Ciutat de vacances' | Es Baluard | Palma

L'exposició 'Ciutat de vacances' al museu Es Baluard analitza el fenomen del turisme des de l'àmbit local al global.

Després d'una primera presentació-exhibició en el Museu vaig donar Palazzo Grimani de Venècia, coincidint amb la Biennal d'Art, el projecte de 'Ciutat de vacances' es presenta a Palma, des del 26 de maig i fins al 22 de octubre, en una versió amplificada on les produccions artístiques pròpies, realitzades expressament per al projecte, es relacionen i dialoguen amb altres obres d'artistes d'àmbit nacional i internacional.

La proposta expositiva de 'Ciutat de vacances' gira al voltant del fenomen turístic des d'una metodologia nova, que s'articula al voltant de dos eixos: el privat / el públic i l'imaginari del mite turístic. A 'Ciutat de vacances', s'integren Arts Santa Mònica (Barcelona), l'IED -Istituto Europeu di Design (Venècia) i el Museu d'Art Contemporani d'Alacant (MACA, Alacant) -a través del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana .

Sota el comissariat de la directora d'Es Baluard, Nekane Aramburu, el projecte es va iniciar el 2015 com un treball en procés, els anàlisis i reflexions es desenvolupen a través de participacions col·lectives relacionals, en diàleg amb diferents agents, propostes creatives i intervencions analítiques en xarxa.

Artistes en exposició: Left Hand Rotation, Marina Planas, Miguel Trillo, Neus Marroig, Ana A. Ochoa, Juan Aizpitarte, Àngel Marc, Idensitat (Gaspar Maza-Ramon Parramon), Irene Pittatore, Irene de Andrés, Xisco Bonnín, Mélissa Epaminondi, Daniel Gasol, Adrian Melis, Joan Miró i Massimo Vitali. Obra analítica a càrrec de: Jana Leo, Marc Morell, Fran Simó i Tomás Ruiz-Rivas.

'Ciutat de vacances' compta amb el suport d'Acció Cultural Espanyola (AC / E); Vicepresidència i Conselleria d'Innovació, Recerca i Turisme de les Illes Balears (Agència de Turisme de les Illes Balears - ATB); Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana, a més de la col·laboració de la Federació Empresarial Hotelera de Mallorca (FEHM) i Pol Museale del Veneto.

Més informació:

http://www.esbaluard.org/es/exposicions/161/ciutat-de-vacances-es-baluard-museu-dart-modern-i-contemporani-de-palma


'Ciutat de vacances' en xarxa: www.ciutatdevacances.eu

Vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=xknGAxASZKk


Direcció general i comissariat: Nekane Aramburu

Coordinació a Venècia, comissariat del punt d'informació turística i d'Irene Pittatore, i grup de recerca: Pedro Medina

Direcció d'Arts Santa Mònica: Jaume Reus. Coordinació d'artistes «Ciutat de vacances» -Barcelona: Ramon Parramon, Fina Duran

Direcció del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana: José Luis Pérez Pont

Direcció del Pol Museale del Veneto: Daniele Ferrara

Direcció de l'IED Venècia: Igor Efrem Zanti

Direcció acadèmica alumnes IED Venècia: Francesco Tencalla

Amb el suport de: AC / E (Acció Cultural Espanyola), Vicepresidència i Conselleria d'Innovació recerca i Turisme (Agència Turisme Illes Balears ATB); Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana.

Col·labora: Federació Empresarial Hotelera de Mallorca; Ministero dei beni i delle attività Culturali i del turisme.Direzione Generale Musei. Pol Museale del Veneto

Es Baluard Museu d'Art Modern i Contemporani de Palma
Plaça Porta de Santa Catalina 10, Palma 07012
Tel. (34) 971.908.200 

#balears #Palma #exposicions #museus #agenda #fotografia #

Galeria Marlborough | Francis Bacon, Juan Genovés, Joan Miró, Manolo Valdés | Barcelona




Galeria Marlborough

www.galeriamarlborough.com



#europe #es #ca #agenda #exposicions #galeries #barcelona #catalunya #pintura #escultura #artistes  


Les millors exposicions d'art a Barcelona | Estiu 2017




1. Allan Sekula. Sísif col·lectiu | Fundació Antoni Tàpies

Fins el 25 de setembre. Per a la que és la primera monogràfica d’aquest artista a l’estat espanyol, la Fundació mostra els treballs de l'escriptor i fotògraf Allan Sekula sobre l’impacte de l’economia marítima en la incipient mundialització dels noranta, així com el nou marc moral imposat pel neoliberalisme. Allan Sekula és un dels referents en l'àmbit  de la fotografia del segle XX. | Més informació
















2. Björk Digital. Exposició de realitat virtual | Centre de Cultura Contemporània de Barcelona 

Fins el 24 setembre 2017. «Björk Digital» proposa un viatge emocional i personal per la música i l’univers creatiu de la icònica artista islandesa. És l’única oportunitat de visitar a l'estat espanyol un entorn immersiu de realitat virtual creat per la mateixa Björk amb la col·laboració dels millors artistes visuals del moment. Al CCCB de Barcelona. | Més informació

















3. David Bowie is | Museu del Disseny

A partir del 25 de maig de 2017, el Museu del Disseny de Barcelona acull l’exposició David Bowie is dedicada al cèlebre músic i intèrpret. La mostra, una producció del Victoria and Albert Museum de Londres, ha rebut ja més d’un milió i mig de visitants a les 8 ciutats que ja l'han acollida fins ara, com la capital anglesa, Berlín, París o Chicago, cosa que la converteix en la mostra més visitada en els 164 anys d'història del museu britànic. | Més informació






4.Akram Zaatari. Contra la fotografia | Museu d'Art Contemporani de Barcelona

Fins el 25 de setembre del 2017. L'exposició mostra els arxius de l’Arab Image Foundation a Beirut, Líban, que contenen una plètora de material fotogràfic provinent de l’Orient Mitjà, el nord de l’Àfrica i la diàspora àrab. Constituïda i desenvolupada per artistes preocupats per la preservació fotogràfica, l’AIF va sorgir com un centre dedicat a l’estudi de la fotografia i les pràctiques del col·leccionisme, la preservació i la divulgació d’imatges. La col·lecció inicial de l’AIF va ser el resultat de la recerca generada per projectes artístics, que va desembocar en un nou tipus d’institució i una aproximació diferent al patrimoni fotogràfic. Al MACBA de Barcelona. | Més informació















5. Camins encontrats - Miralda. Obres 1977 i 2015 | Fundació Suñol

El projecte Camins encontrats proposa fer coincidir dues obres de moments diferents d’un mateix creador, tot donant visibilitat a les relacions generades entre les peces, l’autor, el col·leccionista, especialistes i públic en un espai concret, el de la Fundació Suñol, per tal de descobrir i aprofundir en el fet creatiu. A la segona edició d’aquest projecte es presenten dues obres d’Antoni Miralda, realitzades ambdues amb 38 anys de diferència en contextos completament diferents. | Més informació





6.Brian Eno | Lightforms / Soundforms | Arts Santa Mònica

Brian Eno. Lightforms / Soundforms presenta una selecció dels seus treballs recents com a artista i com a músic, acompanyats d'una mostra de les notes, esquemes i dibuixos de què s'ha servit per articular les seves idees al respecte i exposar-les. Eno es va formar a la universitat com a artista visual, va iniciar una carrera com a músic i productor i, tot seguit, es va interessar per traslladar al seu camp de procedència les eines conceptuals i els procediments propis de la música. Desplaçant-se àgilment i contínua entre l'art, la música i l'escriptura, ha desenvolupat al llarg dels anys una manera de fer singular: el moviment de la pintura, l'alentiment de la música i una relació lúdica i emancipadora amb la tecnologia. Eno posa a prova aquesta manera de fer, la treballa i la perfila, sobre tres materials difícilment equiparables: la llum, el so i la paraula. | Més informació



Resultat d'imatges de ANIMALS SAGRATS DE L'ANTIC EGIPTE

7Animals sagrats de l'antic Egipte | Museu Egipci de Barcelona

Fins el 30 de setembre del 2017.

La mostra està formada per més de 70 peces originals de la col·lecció de la Fundació Arqueològica Clos, moltes d’elles inèdites. Destaquen especialment un sarcòfag amb una mòmia d’ibis al seu interior; una estàtua en pedra del déu falcó Horus; i una en forma d’esfinx del déu Amon que dóna la benvinguda al visitant. L’exposició inclou un documental que presenta els resultats obtinguts a partir de l’estudi radiològic realitzat a les set mòmies d’animals conservades al Museu Egipci de Barcelona. Les conclusions a què permeten arribar les tomografies axials d'aquestes mòmies revelen informacions sorprenents sobre diferents aspectes del bestiari faraònic. | Més informació



8. Duane Michals | Fundació MAPFRE

Fins el 9 de setembre del 2017. Retrospectiva dedicada a l'obra del fotògraf nord-americà Duane Michals. El recorregut expositiu es distribueix en etapes successives que mostren les diferents modalitats expressives inventades gradualment pel fotògraf, així com les diferents sèries realitzades sobre temes concrets al llarg del temps. Michals té 84 anys i segueix creant: fent fotografies i inventant tècniques que responguin a la seva necessitat d'expressar-se. | Més informació













9. Weegee by Weegee | Foto Colectània

Fins al 5 de novembre del 2017. L'exposició sobre Weegee, produïda per Foto Colectania i la Fundació Banc Sabadell, reuneix més de cent fotografies d'època d'una de les millors col·leccions fotogràfiques del món, M. + M. Auer de Suïssa, en una acurada selecció vertebrada a partir dels llibres de Weegee i publicacions en premsa. Al Nova York convuls dels anys 30 i 40, Weegee era un reporter gràfic freelanceque publicava en tots els grans diaris i que va convertir el crim en espectacle. Sempre alerta, portava al cotxe una ràdio sintonitzada amb la freqüència de la policia que li permetia arribar el primer a l'escena del crim. La seva tècnica, de durs contrallums, donava a les fotos una aura de verisme i dramatisme que segueix impactant l'espectador. | Més informació



#museus #catalunya #exposicions #exposicions #agenda #museus #catalunya #barcelona #pintura #historia #fotografia #dibuix #escultura #galeries #fundacions

Akram Zaatari | Contra la fotografia | MACBA, Barcelona

AKRAM ZAATARI - CONTRA LA FOTOGRAFIA. HISTÒRIA ANOTADA DE L'ARAB IMAGE FOUNDATION

Museu d'Art Contemporani de Barcelona, MACBA

Del 07 abr. al 25 set. 2017

Els arxius de l'Arab Image Foundation a Beirut, Líban, contenen una plètora de material fotogràfic provinent de l'Orient Mitjà, el nord de l'Àfrica i la diàspora àrab. Constituïda i desenvolupada per artistes preocupats per la preservació fotogràfica, l'AIF va sorgir com un centre dedicat a l'estudi de la fotografia i les pràctiques del col·leccionisme, la preservació i la divulgació d'imatges. La col·lecció inicial de l'AIF va ser el resultat de la recerca generada per projectes artístics, que va desembocar en un nou tipus d'institució i una aproximació diferent al patrimoni fotogràfic. Des d'aleshores l'arxiu ha anat augmentant fins a incloure una gran diversitat de col·leccions, que van des d'instantànies familiars fins a composicions d'estudi de caràcter formal.

Més enllà de mostrar un ampli espectre de representacions visuals del món àrab, els artistes que van constituir o van recórrer a la col·lecció de l'AIF plantejaven qüestions radicals referides als documents fotogràfics i la seva funció en el nostre temps. Els projectes comportaven l'escriptura d'històries sobre la pràctica de la gent corrent, petits esdeveniments i aspectes socials en general, i van generar nous discursos en relació amb el mitjà.

Lluny d'oferir un relat històric de l'AIF, aquesta exposició en presenta la perspectiva d'un artista, que és fonamental per entendre la pràctica de l'organització. A través d'Akram Zaatari, membre fundador de l'AIF que va tenir un paper clau en el seu desenvolupament, l'exposició reflexiona sobre els vint anys d'història de l'AIF i les múltiples condicions de la fotografia, com a document fotogràfic, objecte, valor material, estètica i memòria. L'expansiu treball de Zaatari sobre fotografia i col·leccionisme adopta una perspectiva arqueològica: excava en el passat, en fa aflorar noves narratives i les ressitua en la contemporaneïtat.

L'exposició analitzarà l'AIF prenent en consideració el seu caràcter dual: d'una banda, com a arxiu de pràctiques fotogràfiques i de col·leccionisme i, de l'altra, com una iniciativa liderada per artistes que va deixar una marca visible en el paisatge artístic de l'època. Assenyalarà els moments significatius en la seva història i els debats crítics generats al llarg de la seva evolució, i es presentaran antics projectes i noves produccions vinculades a la col·lecció.

Amb motiu de la mostra, es publicarà un catàleg amb un assaig de Mark Westmoreland sobre la pràctica artística d'Akram Zaatari i la seva relació amb l'AIF, una conversa entre Chad Elias i Akram Zaatari, i una selecció de fitxes comentades i il·lustrades de materials de l'arxiu de l'AIF, per Ian B. Larson. El llibre també inclou una selecció de la nova producció de l'artista.

Exposició organitzada pel Museu d'Art Contemporani de Barcelona i el National Museum of Modern and Contemporary Art, Korea.

Comissaris: Hiuwai Chu i Bartomeu Marí

*Crèdit de la foto: Akram Zaatari, Safety Film, 2017. Close-up of a 35mm negative by Antranick Bakerdjian, Jerusalem, 1950s. Courtesy of the artist.


#museus #agenda #exposicions #fotografia #cinema #artistes #catalunya #barcelona